В прошлом веке жил в Венгрии великий и необычный художник Виктор Вазарели. Мало кто принимал его опыты всерьез. Лишь немногие ожидали на его пути великих изобразительных открытий. Сам же художник, живя, как подобает, "в нужде и гордыне" искал откровения форм и красок как таковых, беспредметно и бессюжетно, двигаясь чуть-чуть вслед за Василием Кандинским в своем озарении зрительными иллюзиями..

"Цвет является средством, которым можно непосредственно влиять на душу. Цвет - это клавиш; глаз - молоточек; душа - многострунный рояль. Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу.Таким образом ясно, что гармония красок может основываться только на принципе целесообразного затрагивания человеческой души"

   Читая и почитая Кандинского, насмотревшись Вазарели, я убедился в праведности их дороги, а немного преуспев в фотографии, попробовал поиграть с цветом на фоне Байкала...

   Теперь уже понятно многим, что фотография может быть всякой, ежели в ней живет творчество, а не копирование, осталось понять главное - она должна быть всякий раз иной, новой, нежданной, дерзостной. А дерзость не спрашивает позволения, утверждения, согласования...Некий городской чиновник однажды спросил, что будет с моей работой, если они ее не согласуют? - Она пошлет вас туда, откуда вы родом, если я не успею того же сделать вовремя.- был мой ответ.

   Мир устроен просто: цвет и форма в нем неслиянны и нераздельны. Играть подано!